自贡扎染，起源于秦汉时期，是流传于巴蜀、盛产于川西南自贡辖区内的一种民间手工艺染织品，是国家级非物质文化遗产。据有关资料记载，早在公元前221年的秦汉时代，即有了绞缬、印花技术出现，有中国工艺美术瑰宝之称，在国际、国内享有较高的声誉和美誉，与龚扇、剪纸并称为盐都“小三绝”。

扎染一般以棉白布或棉麻混纺白布为原料，主要染料来自苍山上生长的寥蓝、板蓝根、艾蒿等天然植物的蓝靛溶液，尤其是板蓝根。以前用来染布的板蓝根都是山上野生的，属多年生扎染材料板蓝根草本，开粉色小花，后来用量大了，染布的人家就在山上自己种植，好的可长到半人高，每年三四月间收割下来，先将之泡出水，注到木制的大染缸里，掺一些石灰或工业碱，就可以用来染布。

扎染的制作方法别具一格，旧籍生动地描述了古人制作扎染的工艺过程:"'撷'撮采线结之，而后染色。即染，则解其结，凡结处皆原色，余则入染矣，其色斑斓。"扎染的主要步骤有画刷图案、绞扎、浸泡、染布、蒸煮、晒干、拆线、漂洗、碾布等，其中主要有扎花、浸染两道工序，技术关键是绞扎手法和染色技艺。染缸、染棒、晒架、石碾等是扎染的主要工具。

在唐朝，扎染已普遍运用，据有关资料记载，当时进入宫廷的高级织物就有浙江的潦绞、苏州的刺绣和四川的蜀缬（也称贡品宫缬）。历代众多骚人墨客描绘扎染的佳句更是脍炙人口，久唱不绝，如“带缬紫葡萄”、“成都新绞缬”（白居易），女诗人薛涛的《海棠缬》七绝更是将扎染描绘得如痴如醉，成为千古绝唱，“春教风景驻仙霞，水面鱼身总带花，人世不思灵卉异，竟将红缬染轻纱”。唐宫廷著名的“霓裳羽衣舞”，即是舞女们身着艳似彩虹的柔软轻纱扎染舞衣表演的舞蹈，其编舞、音乐，服饰着力描绘虚无缥缈的仙山意境，观之使人陶醉、心旷神怡，传颂到今。

       一般扎染图案较为简单，多以碟形图案变化为基本组合。而自贡扎染图案内容相当丰富，图稿涉及动物、植物、人物书法、几何图案、写意图案等，有与人们生活和自然界息息相关的文化内涵，如“傣家女”生动的表现了傣家人欢歌漫舞的文化生活，其图案精巧，线条清晰，呼之欲出，朦胧多变。

        自贡扎染在继承传统扎染技艺和艺术风格的基础上，有所突破和创新，形成了一套独特的染色，扎缬方法和操作规程。将蜀缬严密细致的特点与现代粗旷活泼的抽象效果巧妙结合起来，以针代笔，以色代墨，以多层次，彩色染色结合创新的扎缬技艺，使其扎染作品色彩，色晕，千变万化，绚丽多彩，人物，花，鸟，虫，鱼等各种精美壁画古扑大方，线条流畅，柔美，既保持了传统扎染强烈的民间和民族特点，又把扎染以实用为主发展到实用与艺术相结合的工艺品，用独特的艺术方式表达了上千年的历史文化，在国内外独树一帜，形成自己独特的扎染风格。

国家级非遗自贡扎染传承人张晓平

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